Кожгалантерея — это удивительный мир, где кожа, этот природный материал с богатой историей и неповторимой текстурой, превращается в стильные и функциональные изделия, которые мы используем каждый день. Это не просто вещи, а настоящие произведения искусства, которые подчеркивают наш индивидуальный стиль и делают нашу жизнь комфортнее. А подробнее об этом искусстве мы поговорили с мастером кожевенного ремесла — Сергеем Анисимовым.
— Сергей, для начала расскажите немного о себе вне профессии.
— Родился я в Каменске-Уральском. Здесь же окончил школу, потом выучился в училище на электрика. Затем было два года службы в армии. После женился и обзавёлся детьми. Работал на местных предприятиях. Само собой, в то время я и не предполагал, что буду заниматься изготовлением вещей из натуральной кожи.
— Когда вы впервые заинтересовались кожевенным ремеслом?
— Это был 2017 год. Я трудился в крупной сетевой компании. И эта работа меня, мягко говоря, не устраивала абсолютно по всем критериям. Тогда я начал размышлять над тем, чем бы заняться? Каким любимым делом? И, желательно, чтобы это дело приносило какой-то доход, чтобы мне было интересно и стимулировало меня не опускать руки. А поскольку мне нравилось работать с деревом и металлом, я сперва попробовал поработать с металлом. Так была организована небольшая кузница, где я занимался ковкой ножей и всяких разнообразных вещиц. И у меня неплохо получалось. Однако, был один нюанс — очень дорогие расходники и слишком дорогое содержание мастерской (особенно в зимний период). Несмотря на то, что работа с деревом и металлом весьма увлекательна и очень интересна, но это очень дорогое ресесло. А стартовать с нулём в кармане — это, но тот случай. Но, сколько себя помню, мне всегда нравились вещи из кожи, поэтому я начал интересоваться этой темой.
— Где черпали информацию о ремесле?
— Много читал различных пабликов и форумов. Черпал информацию всюду и находил. Даже не заканчивал никакие курсы, ничего подобного. Всё познавалось на своём горьком опыте. Некий путь самурая — ведь у самурая нет цели, у него есть только путь, вот так и тут.
— Расскажите о ваших первых шагах в ремесле. Помните своё самое первое изделие?
— Первые шаги я начал делать ещё до покупки нормального инструмента и материалов. Насмотревшись всяческих видеороликов и начитавшись разнооборазных групп, мне безумно хотелось уже что-то начать делать. Так я нашёл на работе старые рукавицы сварщика (они были сшиты из лоскутов спилка кожи) и притащил их домой. Затем раскроил на лоскуты и собрал из этого всего ножны для ножа. В общем и целом, получилось всё очень коряво и неуклюже. И это не удивительно, инструментов ведь не было. Отверстия делал шилом, нитки нашёл какие-то абсолютно непонятные, толстые, капроновые. Словом, что-то у меня получилось. В тот момент я понял, что мне необходимо срочно покупать инструмент и кожу. Хотябы начального уровня, чтобы я мог делать элементарные вещи.
— А что было дальше?
— В этот момент, наверное по воле судьбы, у меня на руках появились лёгкие деньги (скажем так). Сумма была небольшая — около десяти тысяч. Посовещавшись с супругой, было решено вложить их в начало своего дела. Я купил на эту сумму самый простой инструмент, который только был в доступе на китайском рынке, и кожу с нитками. Дождавшись заказа, я начал создавать разнообразные изделия.
— Консультировались с профессиональными мастерами?
— Публиковал фотографии в тематических сообществах в интернете, где просил подсказать мне что так, а что не так. Само собой, было много ошибок. Как выяснилось, в этом ремесле много добрых и отзывчивых людей, адекватных мастеров, с которыми можно пообщаться и у которых можно попросить помощи — и тебе обязательно помогут — где словом, а где делом. Так, круг моих друзей и знакомых начал расширяться. Было время, когда я, публикуя фотографии своих изделий, просил мастеров критиковать мои работы (но, естественно, по существу). Наверное это и сработало на тот момент. Ведь если критика адекватная, то она очень помогает развитию. Ведь, когда ты на начальном этапе, то вряд-ли можешь объективно оценить свои работы. Тебе кажется, что ты делаешь всё идеально и эталонно. Но, на самом деле, это не так. Поэтому нужно закрыть глаза на своё эго и слушать людей.
— Вы где-то обучались этому ремеслу?
— Я не проходил никакие обучающие курсы, потому что это дорого, а когда денег нет совсем, то это очень дорого. И к тому же, любые курсы, затрагивают только лишь узкое направление, а это означало, что нужны будут ещё финансы на дальнейшее обучение. Да и мне было интересно самому во всём разобраться. Пробовал что-то делать, у меня возникали какие-то вопросы, я искал ответы на эти вопросы. И вот так, постепенно, я обучался на собственных ошибках. Проблем с информацией нет, нужно только знать, что искать.
— Помните свою самую первую работу?
— Самая первая работа (которую у меня практически сразу же купили) — большой кошелёк чёрного цвета. Я его очень долго делал. Около трёх дней сидел и ковырялся с ним, мне хотелось, чтобы эта вещь получилась максимально качественно. Конечно, материалы были использованы не самые лучшие. На тот момент я ещё не знал, где можно приобрести нормальную кожу и вообще какую кожу мне нужно приобретать. Вариантов масса. Но, тем не менее, получился весьма хороший кошелёк. Мне он понравился. И продался он очень быстро — буквально через несколько дней его забрали.
Тогда я ощутил небывалый прилив сил, какую-то эйфорию — мне хотелось заниматься этим делом с размахом.
— С какими материалами работаете?
— В приоритете у меня работа с натуральной кожей «Краст». Это кожа, которая уже с завода выпускается без финишного покрытия, у неё максимально натуральное «лицо» с красивым естественным рисунком. Такая кожа выглядит максимально натурально и очень круто после обработки в мастерской. В этом направлении я сейчас активно продолжаю работать и развиваться. Также, нужно уделить массу времени при выборе материалов. Далеко не из каждой кожи можно сшить портмоне, либо сумку.
— Расскажите о процессе работы, об особенностях и нюансах.
— Вообще, специфика и технология пошива довольно-таки классические, здесь нового ничего нет. Мы всего-лишь делаем то, что делали до нас наши деды и прадеды, местами ушедшие и забытые технологии.
Детали изделия сперва склеиваются, а уже после, пробойниками для кожи, пробиваются отверстия под шов и вручную прошивается селельным швом. Есть, кстати, несколько его типов, но суть одна. Сам процесс очень медитативный и требует к себе усидчивости и терпения. Наверное, главная проблема во всём этом деле заключается в том, что все инструменты, материалы и расходники, в принципе, невозможно купить в магазине. Например, инструмент изготавливают буквально несколько мастерских и, естественно, это всё стоит очень дорого. Что-то можно найти на китайском рынке, но качество там весьма посредственное.
Нитки, химия — всё это также возят из Китая, Японии, и других стран. Сами понимаете, все эти товары привязаны к доллару, поэтому цены серьёзно скачут.
— Расскажите об основных трудностях вашего ремесла.
— Пожалуй, основная трудность моего ремесла заключается в нехватке времени. Ведь для того, чтобы выйти на какой-то уровень, нужно постоянно работать и совершенствоваться. Поэтому, поначалу мне приходилось работать ночами. Днём я трудился на основной работе, а вечером и ночью занимался изготовлением каких-то вещей, потому что необходимо было оттачивать навыки, нужно было постоянно что-то шить. К сожалению, в сутках всего двадцать четыре часа, а надо ещё поспать, сходить на работу, провести время с семьёй. Совмещать, на самом деле, очень сложно.
— Доводилось сталкиваться с особо капризными клиентами?
— Особо капризных клиентов, на самом деле, не так уж и много. Они, конечно, есть, но это не напрягает. На начальном этапе, такие люди были частыми гостями у меня. В основном из-за того, что цены изначально были очень низкими. А цена это ведь некий фильтр людей. Поднимая цену, вы автоматически отсекаете людей, которые готовы выжать из вас все соки за сто рублей и привлекаете тех, которые готовы вам платить за ваш труд неплохие деньги. Как сказал один хороший человек: «Я не хочу делать десять кошельков по сто рублей, я хочу сделать один кошелёк за тысячу рублей». Хорошие слова, я тоже так считаю.
Ну, а вообще, как по мне, то лучше не брать заказ у неадекватного клиента. А таких персонажей видно сразу, по манере общения. Поэтому я стараюсь такие заказы просто не брать.
— Случались какие-нибудь казусы или неприятности в работе?
— Периодически случаются. Потому что, всё-таки, работа с людьми это дело специфическое. Кто-то мерки неправильно снимет, или ещё что-то, всякое бывает. Кого-то цвет не устраивает, например: на фотографии он выглядит светлее, либо темнее, чем в реальной жизни. Ну это особенность данной работы. Нам необходимо передать через фотографию то, как выглядит изделие. И сделать это максимально натурально, чтобы оно соответствовало действительности. Хотя, сейчас от этой проблемы мы ушли, качество фотографии выросло в разы.
Были случаи, когда у клиента ломалась фурнитура. То есть фурнитура была некачественная и, спустя время, она ломалась уже дома, на руках. Конечно, это очень печально и неприятно — и мне и человеку, но, благо, всегда удавалось находить какие-то компромиссы. Но всё это было на начальных этапах. Со временем все неудачи превратились в опыт.
— За что вы любите это ремесло?
— За что я люблю это ремесло? Во-первых, мне это нравится, а во-вторых, эта работа мне по душе. Многие, кстати, ошибочно приходят в это дело с целью — срубить деньжат по-быстрому. Но такие персонажи, как правило, прогорают морально и финансово. Потому что, в первую очередь, это работа для души, с творческим подходом к делу. Работая в мастерской, я получаю удовольствие, как от процесса, так и от результата своих работ. Ну и, конечно же, от эмоций клиентов. Люди, когда получают свой заказ, буквально расцветают у тебя на глазах — это приятно видеть и это несомненный плюс моего ремесла. Само собой, в конце ты получаешь некий гонорар за проделанную работу, что тоже немаловажно. Ещё один, очень большой плюс в этой работе — это то, что свою мастерскую можно организовать практически в любом месте.
— Принимаете участие в конкурсах, выставках или ярмарках мастеров?
— В конкурсах и различного рода соревнованиях я не участвую. Стараюсь не распыляться и не отвлекаться на такие вещи. Уделяю больше внимания развитию своего дела.
— Расскажите о направлениях вашей деятельности и об ассортименте ваших изделий.
— Основное направление нашей мастерской — мелкая галантерея: различные модели картхолдеров, кошельки, портмоне для документов, ремни. В 2024 году начали развивать направление сумок, рюкзаков, клатчей и многого другого. Направление это довольно-таки сложное, ёмкое и очень требовательное к себе (как с точки зрения оборудования, так и подбора материалов). В основном, конечно, спросом пользуется мелкая галантерея: картхолдеры, портмоне и кошельки. Это основа. Но мы не стоим на месте, а постоянно что-то улучшаем, изменяем, пробуем новинки.
— Вы работаете один или у вас есть команда помощников?
— Большую часть времени в мастерской я работаю один. Но бывают моменты, когда заказов поступает очень много, и тогда мне помогает моя семья. Упаковка, отправка заказов — всё это делают они.
— Какое количество времени уходит на эту работу?
— На эту работу уходит, пожалуй, всё свободное время, которое у меня есть. Стараюсь как можно быстрее развить своё дело, а для этого нужно постоянно заниматься ремеслом.
— Откуда черпаете вдохновение на работу?
— Вдохновение, в последнее время, вообще нигде не черпаю. Стараюсь поменьше следить за какими-то другими мастерами, потому что, чем больше смотришь, что-то для себя отмечаешь, то тем больше у тебя появляется эффект копирования чужих изделий. Таким образом ты уходишь от саморазвития в сторону копирования и повторения чужих работ, копируя параллельно их ошибки и недочёты. Поэтому я стараюсь поменьше смотреть по сторонам и больше уделять внимания своим изделиям. Стараюсь чаще рисовать, делать какие-то зарисовки и чертежи, чтобы в последствии их реализовывать.
— На ваш взгляд, в чём заключаются главные составляющие успеха в этом деле?
— На мой взгляд, главная составляющая успеха в этой профессии это предрасположенность к творческой работе, потому что, как ни крути, но это творчество. И предрасположенность должна у вас быть изначально. Особых талантов тут не требуется, научиться может практически любой человек. А вот будете ли вы просто копировать чьи-то работы и ваши работы навсегда останутся копиями или вы будете создавать свои уникальные вещи — это определяет наличие творческого стержня.
— Вы чем-нибудь ещё увлечены, помимо ремесла?
— Помимо ремесла, я люблю посещать спортзал, люблю плавать и бегать, а летом с удовольствием катаюсь на велосипеде. Довольно часто выезжаю на природу: обожаю прогулки и лес. Ну и, параллельно со всем этим, я занимаюсь строительством и обустройством нашего загородного дома, а это тоже, в какой-то степени, творческий процесс.
— Что бы вы посоветовали начинающим мастерам?
— Коллегам по цеху и тем ребятам, которые пока только хотят начать свой путь хочу пожелать ничего не бояться, больше работать над собой и над своими навыками, саморазвиваться и всегда идти только вперёд.
— Если не секрет, поделитесь планами на будущее.
— Сейчас у меня в приоритете переезд в новое помещение, затем его обустройство и уже в дальнейшем приобретение дополнительного швейного оборудования. Ну и, конечно же, в планах — продолжать и дальше заниматься саморазвитием.
Подробнее...