«Если честно, я никогда не хотела быть учителем, потому что видела, как это нелегко, сколько много это отнимает времени, сил и здоровья. Мы с сестрой практически не видели папу, всё своё время он отдавал художественной школе. Но, видимо, от судьбы не убежишь и, скорее всего, папе было виднее, в чём моё призвание. Он не раз говорил, что у меня получится, а я как-то всё отмахивалась, но сейчас всё говорит о том, что всё-таки папа был прав…» — поделилась с нами Юлия Торичная, педагог в художественной школе № 1. В интервью она рассказала о себе и о жизни в семье художников.
— Юлия, для начала расскажите немного о себе, своём детстве и семье.
— У меня замечательная семья: муж и двое (уже взрослых) сыновей, которые, кстати, пошли совсем не по моим стопам. Мои родители имеют художественное образование, поэтому другой дороги, кроме как художка, у меня не было. В итоге я окончила первую художественную школу, где мой папа практически всю свою профессиональную жизнь проработал директором, а мама трудилась там же — учителем. А ещё у меня была попытка получить музыкальное образование, но эта попытка не увенчалась успехом и лет в одиннадцать я поступила в художку.
— Как вы учились в художественной школе?
— Школу я окончила неплохо — в аттестате у меня были все пятёрки, кроме одного предмета — скульптура. Именно этот предмет вёл мой папа.
— Куда отправились учиться после художки?
— После школы я поехала поступать в Омский технологический институт на кафедру «дизайн одежды» (сейчас он называется «Институт сервиса»). Поступила не сразу, поскольку желающих было много — восемь человек на место. В итоге мы с подружкой поступили только с третьей попытки — и то, благодаря тому, что два года мы работали на кафедре и упорно готовились к поступлению. И наше упорство увенчалось успехом.
— А после института куда пошли работать?
— После окончания института я вернулась в Каменск и вышла на работу в родную художественную школу № 1, где проработала год, после чего ушла в декретный отпуск.
— А после декретного отпуска вы вернулись в художественную школу?
— Несколько лет я наслаждалась общением с семьёй и воспитывала сына. А через какое-то время устроилась на КУМЗ в отдел дизайна, где проработала пять лет. Затем, по семейным обстоятельствам, мне пришлось уволиться с завода.
— Но в школу, всё-таки, вернулись.
— Да. По истечении нескольких лет папа предложил мне сделать вторую попытку и снова попробовать себя и свои силы в преподавательском мастерстве. И вторая попытка оказалась более удачной и плодотворной.
— Вам хотелось быть учителем или это было больше желанием родителей?
— Если честно, никогда не хотела быть учителем, потому что видела, как это нелегко, сколько это отнимает времени, сил и здоровья. Мы с сестрой практически не видели папу, всё своё время он отдавал художественной школе. Но, видимо, от судьбы не убежишь и, скорее всего, папе было виднее, в чём моё призвание. Он не раз говорил, что у меня получится, а я как-то всё отмахивалась, но сейчас всё говорит о том, что всё-таки папа был прав.
— Помните свой самый первый рисунок?
— Свой первый рисунок я, конечно же, не помню. Скорее всего, так же, как и все дети, что-то там «чирикала» карандашами, мазюкала красочками. В общем и целом, первая работа в моей памяти не сохранилась. Но я прекрасно помню свой первый пленэр, который состоялся в Феодосии, ведь это был не просто пленэр, но ещё и наша первая поездка семьёй на море. Папа брал с собой этюдник, краски и кисти… И вот это непередаваемое ощущение творца, когда перед тобой расстилается море и горы. Мы тогда были в какой-то разрушенной крепости. Помню карандашные наброски, а затем акварельные краски, причудливо растекающиеся по мокрому листу… Почему-то это запомнилось. Кстати, папа этюд похвалил.
— Расскажите об особенностях вашей работы.
— Особенностей в работе педагога художественной школы, конечно же, очень много. Их сразу все не перечислить. Какие-то лежат на поверхности, какие-то просто забываются и всплывают редко. Само название «Художественная школа» подразумевает то, что туда приходят дети, которые рисуют, которые хотят научиться рисовать и, чаще всего, которые хотят в дальнейшем связать свою жизнь с творчеством.
— Расскажите о минусах и сложностях в вашей работе.
— Самый большой минус в моей работе — невозможность «отключить мозги». В голове постоянно крутится: как лучше и понятнее объяснить тему, какие материалы использовать, как оформить работы… К концу учебного года чувствую, что «моторчик уже не работает», что устала…
— В каких направлениях вы работаете в школе? Какие предметы преподаёте?
— В школе я веду такие дисциплины как декоративно-прикладную композицию и ИЗО. У меня занимаются как малыши — ученики начальной школы, так и ребята из старших классов.
Декоративно-прикладную композицию я люблю за её многообразие, за множество техник исполнения. И большинству этих техник я пытаюсь научить детей. Уже в младших классах мы знакомимся с такими сложными направлениями как гобелен и коллаж. Такая техника как аппликация кажется простой в исполнении, но всё зависит от выбранного материала. Например, если для аппликации взять текстиль, то здесь уже возникнут некоторые сложности с обработкой ткани с её креплением с поверхностью. В старших классах мы продолжаем работать с коллажом, усложняем техники плетения гобелена, работаем с вышивкой и познакомимся с горячим батиком.
— Расскажите о вашем графике работы.
— График работы у нас зависит от расписания уроков. Например, в понедельник учитель может работать с раннего утра и до восьми вечера (с перерывом на обед), во вторник могут быть только утренние занятия, а в среду, допустим, только вечерние уроки. Выходной может быть посреди недели, а в субботу — рабочий день.
— Принимаете участие в каких-либо мероприятиях или мастер-классах, помимо уроков в художественной школе?
— Кроме уроков, педагоги проводят различные мастер-классы — как в стенах в школы, в каникулы, так и на других площадках. Часто мы проводим мастер-классы в библиотеках города. Мы постоянные участники «Ночи искусств» и «Ночи в музее», которые проводятся в городском выставочном зале.
— Принимаете участие в выставках?
— Также педагоги школы участвуют в выставках, как в персональных, так и коллективных, которые проходят в городском выставочном зале, в библиотеках города и на множестве других площадок.
К конкурсно-выставочной деятельности мы привлекаем и учеников. Здесь они участвуют и в городских конкурсах, и в областных, и во всероссийских, и международных. Конечно же, дети очень рады, когда становятся лауреатами конкурсов. А родители, порой, радуются ещё больше.
— На ваш взгляд, какими качествами и талантами необходимо обладать, чтобы стать первоклассным мастером в вашей сфере?
— Не устану повторять, что в нашем деле талант — это ещё не всё. Любой талант может погибнуть без трудолюбия. И, наоборот, если ребёнок ставит перед собой цель, если он делает всё, зависящее от себя, для достижения этой цели: в нашем случае — если он постоянно совершенствует свою технику, свой рисунок, живопись, станковую композицию, шлифует технику штриха… Словом, если он неустанно занимается самостоятельно, не пропускает уроки и консультации, то результат не заставит себя ждать. И наоборот, лень и самоуверенность губят все ростки таланта. Если, например, родители внушают ребёнку, что он талант, и он в это свято верит, а при этом ещё и ничего не делает для роста своих способностей, то и результат будет нулевой.
— Принимаете участие в конкурсах? Поделитесь достижениями.
— К слову, о таланте, о трудолюбии и о конкурсах — совсем недавно, 22 мая, прошло награждение лауреатов премии главы Каменск-Уральского городского округа обучающихся в учреждениях дополнительного образования сферы культуры в 2024—2025 учебном году. Лауреатом премии стала моя ученица, теперь уже восьмого класса, Лобанова Даша. Причём эту премию Даша заслуживает уже третий год подряд. Пользуясь случаем, ещё раз хочу Дашу поздравить с этим достижением.
— Вы чем-нибудь ещё увлечены, кроме работы?
— Моё увлечение тоже связано с творчеством. Некоторое время назад мне очень нравилось создавать броши, причём, в разных техниках. В то время, когда мы с детьми в школе осваивали новые техники в гобелене, я работала с авторским гобеленом, начиная трудиться в школе с приёмами вышивки, я отработала эти приёмы в своих работах. В общем, моё высшее образование меня не отпускает, и я продолжаю работать с текстилем.
— Что бы вы сказали всем желающим прийти на занятия в художественную школу?
— В детской художественной школе № 1 вы можете познакомиться не только с деятельностью наших замечательных творческих педагогов и их учеников, но и самим приобщиться к прекрасному, у нас много детских групп, которые обучаются по разным программам, также существует несколько взрослых групп.
Подробнее...