Виктория Вересникова создаёт рекламные продукты театра: афиши, буклеты, программки, газетные и электронные рекламные модули. Контролирует качество их печати и обеспечивает распространение. Также снимает рекламные и ознакомительные видеоролики о театре. Её плакаты и афиши представляют каменский театр во время гастролей коллектива по России.
На счету Виктории немало проектов, в которых она является основным куратором. Например, юбилейная выставка, посвящённая столетию театра «20 сезонов Драмы Номер Три», выставка «Театральная программка», «В наших семьях помнят о войне» и многие другие. Также она автор масштабного проекта «Театр на бульваре», который расположился в виде восьми больших информационных стендов на Бульваре Парижской Коммуны. А подробнее про Викторию Вересникову читайте в нашем интервью.
— Виктория, для начала расскажите немного о себе и своём детстве.
— Я родом из Каменска-Уральского. Мама у меня учительница русского языка и литературы, а папа водитель-автомеханик. Ещё есть старшая сестра, которая сейчас вместе со своей семьей живут в Санкт-Петербурге. Сколько себя помню, родители всегда приучали к прекрасному — мы ходили в музеи, ездили на выставки в другие города (в тот же Санкт-Петербург). Ещё совсем в малолетнем возрасте мама занимала меня большими книгами с репродукциями картин известных художников: М. Врубеля, А. Серова, З. Серебряковой. Я могла часами разглядывать их произведения, хотя ничего толком не понимала в трёхлетнем возрасте. (Смеётся — прим. ред.)
— Вы как-то развивали свой интерес к живописи? Ходили в художественную школу?
— Помню, я как-то взяла мамину рабочую тетрадь и на каждой странице нарисовала ей сотню разнообразных зайцев, тогда мама и решила, что пора записывать ребёнка в художественную студию рядом с домом, а через некоторое время и в художественную школу № 2.
— В вашей семье все творческие?
— Сестра в детстве закончила музыкальную школу, ей больше давались музыкальные партии, мы всегда посещали её выступления. Папа также в свободное время занимался чеканкой на металле, даже создал несколько работ, одну из них он подарил маме, которая до сих пор стоит у родителей дома. Видимо капелька его творчества передалась мне генетически. (Смеётся — прим. ред.)
— Когда у вас впервые проснулся интерес к вашей нынешней деятельности и почему именно к ней?
— Скорее всего интерес к творчеству проснулся тогда, когда я поступила в художественную школу. Я всегда с удовольствием её посещала. Неважно какая погода, неважно, что школа находилась далеко от моего дома (приходилось на двух автобусах с пересадками ехать с Ленинского) — я всегда спешила после обычной школы в художку! Там я была на своём месте, мне нравились все уроки: рисунок, композиция, живопись, история искусств и многое другое. Я принимала участие во всевозможных творческих конкурсах и фестивалях, один из них — «Мир творчества М. А. Врубеля». Благодаря этому фестивалю, моя работа висела в Международной детской художественной галерее Москвы и была напечатана в одном из журналов.
Также у меня есть Благодарственное письмо от директора Французского Альянса, Атташе (ещё тогда) Посольства Франции в России Дидье Бувара за участие в Международном конкурсе рисунков «Маленький принц» памяти Антуана де Сент- Экзюпери.
А вообще, я помню, что в детстве, мне нравилось разглядывать большие афиши у кинотеатра «Юбилейный». Когда мы с мамой проходили мимо них, я ей всегда говорила о своём желании: «Вот бы мне рисовать эти афиши!»… Получается, что детская мечта сбылась! (Смеётся — прим. ред.)
— С чего начинались ваши первые шаги в этой сфере? Вы где-то обучались этому? Расскажите о вашем образовании.
— Получила высшее образование я совсем не в художественной сфере, как мне тогда хотелось. Я поступила на факультет информационных технологий по специальности «информатик-экономист» — и сейчас не жалею об этом. Считаю, что благодаря этой специальности, я быстро ориентируюсь в программных и художественных продуктах: «Adobe photoshop», «Adobe illustrator», «Corel draw», «Figma» и многих других. Я освоила самый первый свой графический планшет! Сама переустанавливаю операционные системы на компьютерах всем родственникам и знакомым. (Смеётся — прим. ред.) Даже коллеги иногда просят моей помощи помочь с той или иной проблемой в компьютерах и смартфонах. Сейчас осваиваю нейросети, но тут самое главное — задать правильный и подробный промт (запрос) — и тогда получишь всё, что захочешь! Ну и как же без видеоредакторов — с ними тоже плотно взаимодействую.
— Помните свою самую первую работу в этой сфере?
— «Драма Номер Три» — это моё самое первое место работы. Несмотря на то, что моя должность — «специалист по рекламе», я должна была заниматься не только продвижением спектаклей, но и рисовать афиши, баннеры, листовки и многое другое. Даже помню первое задание, которое мне предложили сделать (как «проверочное») — мне сказали придумать и нарисовать афишу к детскому спектаклю «Ай да Братец Кролик» по пьесе В. Ламырёва. Мне распечатали пьесу и я пошла домой её читать, представляя какой образ можно придумать. Тогда для меня это казалось безумно сложным заданием. Поскольку тогда я больше рисовала на бумаге, а как перевести всё в электронный вид — это для меня была проблема. Тогда я ещё толком не владела графическим планшетом. Но в итоге решила нарисовать на бумаге, затем отсканировать в компьютер, придав контраста и насыщенности в программе «Photoshop» и там же наложить требуемый текст: название спектакля, даты показа и информацию о театре. И потом отдала всё это в типографию, чтобы напечатали. После я ещё сделала пару афиш в такой же «технике». (Смеётся — прим. ред.)
Но потом появился графический планшет, благодаря которому я рисовала афиши уже непосредственно в графических программах. Сейчас я занимаюсь не только созданием печатной рекламы и визуалом в социальных сетях, я ещё создаю, а также придумываю различные видеоролики, конкурсы и видеоблоги о театральной жизни «Драмы Номер Три». Плюс ко всему, у меня за плечами есть опыт работы в качестве художника спектаклей: «У Слонёнка День Рождения», «Жертвоприношение Елены», «38 попугаев» и «Последний срок».
— Расскажите об особенностях вашей работы, о нюансах и процессе.
— Если сравнивать нюансы работы графического дизайнера и дизайнера театральных плакатов, то… Например, графический дизайнер может ориентироваться на массовый рынок. А дизайнер театральных плакатов работает с более узкой и интеллектуальной аудиторией, требующей тонкого и осмысленного визуального языка. Задача графического дизайнера — визуально привлекательно и эффективно донести информацию до потребителя, соблюдая бренд-стратегию и маркетинговые цели. Дизайнер театральных плакатов, напротив, более сфокусирован. Его работа — это визуальная интерпретация театральной постановки, задача которой — заинтересовать зрителя, передать атмосферу спектакля и побудить к посещению театра. Он не просто рекламирует событие, а создаёт первое впечатление о нём, формируя ожидания и интригу.
Нюансы моей работы как дизайнера театральных плакатов? Во-первых, плакат должен отражать суть спектакля, его жанр, тематику и эмоциональный посыл. Требуется глубокое понимание пьесы и режиссёрской задумки. Во-вторых, я иногда использую сложные визуальные образы и символы, чтобы передать скрытые смыслы и ассоциации. В-третьих, я создаю узнаваемый стиль, который будет ассоциироваться с театром и его репертуаром.
— Расскажите об основных трудностях вашей работы.
— Бывает, конечно, иногда. Как у всех творческих людей — «муза» куда-то уходит временно. И, прочитав пьесу, у тебя чистый лист в голове, вместо образа. (Смеётся — прим. ред.) Но здесь не стоит слишком слишком зацикливаться и переживать. Нужно просто дать мозгу «отдохнуть», поговорить и порассуждать с режиссёром спектакля — и тогда непременно образ родится. Но здесь надо всё хорошо продумать, чтобы зрителям захотелось, глядя на эту афишу, захотелось идти в театр.
— Случались какие-то курьезы, казусы, сумасшедшие истории в вашей деятельности?
— Театр — это место, где всегда появляются неожиданные идеи. Так одна из них пришла в голову режиссёра Ирины Симановой, когда она ставила в театре новогоднюю сказку «Золушка». Она каждый день приходила к нам в кабинет и делилась своей задачей — как придумать волшебство — чтобы в сцене с Крёстной Феей Золушка молниеносно превращалась из «замарашки» в прекрасную принцессу. В итоге заместитель директора, Елена Гусарева, предложила взять вторую актрису, которая бы незаметно менялась с актрисой Татьяной Ишматовой. Но такой «комплекции», как Татьяна, актрис не было (так как она маленькая и стройная, ну и я когда-то была такой) и со сцены сразу было бы видно подмену. В итоге их взор упал на меня. Так мы начали репетировать это «Волшебство». Нам с Татьяной сшили два одинаковых костюма. Когда она забегала за кулисы, выходила я, спиной к зрителям, а Таня продолжала говорить текст, одновременно переодеваясь в платье для бала. А мне же приходилось только как-то реагировать, как будто это моя речь. Потом на сцене происходило затемнение с различными «спецэффектами» и я убегала за кулисы. Затем выходила Таня во всей красе. В театре потом долго шутили, что у меня главная роль в «Золушке». (Смеётся — прим. ред.)
— В чём преимущества и плюсы вашей деятельности? За что вы любите эту работу?
— В первую очередь, мне нравится в моём коллективе добрые человеческие отношения. Тебя никогда не оставят один — на — один со сложной и невыполнимой задачей — как в жизни, так и в профессиональном плане. Наш рекламный отдел — это действительно дружная команда, как в выражении: «Один за всех и все за одного». Постоянно происходят интересные знакомства с режиссёрами и художниками. Например, с одной из художниц — Ольгой Горячевой из Санкт-Петербурга (она оформляла у нас спектакли: «Тиль», «Дон Кихот и мыльные пузыри», «Женитьба» и многие другие) мы и по сей день общаемся. Она даже пригласила меня на пару проектов, чтобы поработать совместно. Один из них — работа над Тридцать первым Московским открытым фестивалем студенческих и дебютных фильмов «Святая Анна», который проходил под патронатом Министерства культуры Российской Федерации и дирекции культурных программ «Центр фестивалей». Я изготавливала печатную продукцию: буклеты, плакаты, баннеры, а Оля занималась заполнением визуала в социальных сетях. И мне нравится, что моя деятельность не стоит на месте — я постоянно учусь чему-то новому, экспериментирую, пробую.
— Принимаете участие в каких-либо конкурсах, фестивалях, форумах между представителями этой сферы? Поделитесь достижениями.
— Да, стараюсь не пропускать такие мероприятия. Большой толчок в профессиональном плане я получила благодаря бывшему директору театра — Полине Сергеевне Мамаевой. Она предложила посетить вместе с ней «Вахтанговский Фестиваль театральных менеджеров» в Нижнем Новгороде. Это единственный в своём роде масштабный образовательный форум в театральной сфере России. Где собрались лучшие менеджеры и маркетологи большинства российских театров. Они делились аспектами своей работы: визуальный контент, контент-маркетинг, брендинг, smm, продвижение и многое другое. Было очень интересно и полезно узнать много нового, а также пообщаться со своими коллегами из других театров России, дабы обменяться опытом.
— Но это ещё не всё, у вас ведь очень много достижений.
— В 2017 году я стала дипломантом во II Международном конкурсе театрального плаката, где учредителями выступили: Иркутский академический драматический театр имени Н.П. Охлопкова, XI Международный театральный фестиваль современной драматургии имени А. Вампилова и гуманитарный проект «Одесский бриз».
В конце 2023 года, благодаря и моей заслуге, Театр Драмы получил III место в номинации «Лучший госпаблик учреждения культуры в Свердловской области» и Благодарственное письмо от Департамента информационной политики Свердловской области «За высокий профессионализм и эффективную организацию работы по ведению официальной страницы в социальных сетях».
В декабре 2024 года Театр драмы был награждён Департаментом Информационной политики в Свердловской области дипломом в специальной номинации «Креатив года» среди госпабликов Свердловской области.
— Расскажите об основных направлениях вашей работы.
— Я разрабатываю рекламные продукты театра: афиши, буклеты, программки, газетные и электронные рекламные модули. Контролирую качество их печати и обеспечиваю распространение. Также снимаю рекламные и ознакомительные видеоролики о театре. Мои плакаты и афиши представляют наш театр во время гастролей коллектива по России.
На моём счету немало проектов, в которых я являюсь основным куратором. Например, юбилейная выставка, посвящённая столетию театра «20 сезонов Драмы Номер Три», выставка «Театральная программка», «В наших семьях помнят о войне» и многие другие. Также я автор масштабного проекта «Театр на бульваре», который расположился в виде восьми больших информационных стендов на Бульваре Парижской Коммуны. На стендах изображена презентация о городском театре.
— Вы работаете в одиночку или у вас есть команда помощников? Расскажите о ваших основных помощниках.
— Как только я пришла в театр, моим первым наставником в рекламном деле стал Владимир Скрябин. Он, можно так сказать, обучил меня главным азам продвижения театра. И по сей день у нас с ним профессиональный Коннект. Мы постоянно советуемся друг с другом по той или иной задаче. Кроме актёрства, он ещё занимается копирайтингом и написанием статей в СМИ, а также заполнением сайта театра. А недавно к нам пришёл Андрей Чернов — замечательный и отзывчивый парень, который сейчас занимается SMM-продвижением, заполнением каменской афиши, а также иногда меня выручает в съёмке рекламных роликов. Ещё некоторые идеи нам даёт Елена Гусарева — заместитель директора по развитию и организации зрителя. С её подачи мы придумали забавный проект «Театр в городе». Это серия видеороликов, которая была посвящена столетию театра. В этом деле нам также помог наш главный режиссёр — Александр Балыков — у него вообще идеи только так хлещут из головы! В итоге департамент информационной политики Свердловской области высоко оценил нашу затею.
— Какое количество времени уходит на эту работу?
— Я думаю, что продвижение театра — это никогда не прекращающаяся работа! Это неотъемлемая часть моей профессиональной деятельности. Тут ты всегда обязан быть в той или иной теме. Мы постоянно устраиваем мозговые штурмы с командой — думаем о том, как завлечь зрителей и какой сделать контент, чтобы стало интересно смотреть и читать про театр.
— Где черпаете вдохновение на работу?
— В отдыхе! Владимир Скрябин обычно говорит перед отпуском, что о театре надо забыть на время, не зацикливаться на нём. Главное — хорошо отдохнуть и переключиться на свой отпуск. Чтобы вернуться на работу с новыми идеями и планами. Обычно я так и делаю. Например, приезжаю к сестре в Санкт-Петербург, где мы совместно посещаем театры, музеи, необычные выставки и проводим время весело. Садимся в машину, исследуем другие города и области.
— На ваш взгляд, какие главные составляющие успеха в этой профессии, без которых невозможно стать первоклассным специалистом? Какими особыми талантами (профессиональными и личными) должен обладать хороший мастер в этой индустрии?
— Я бы не сказала, что я супер-профессионал и первоклассный специалист и достигла всего чего хотела. Мне ещё учиться и учиться! Главное — заниматься тем, чем ты любишь, что тебе интересно. И развиваться в этом плане, узнавать что-то новое в своей сфере, быть в тренде, так сказать.
— Есть ли какие-то увлечения помимо этой работы?
— Помимо работы театра, ко мне поступают заказы вне театра. Но там я работаю больше как дизайнер. Разрабатываю фирменный стиль, логотипы, создаю различный визуал для какого-либо товара и занимаюсь остальными рекламными продуктами. А ещё я иногда рисую мультяшные иллюстрации, так сказать, для души. Некоторые из них распечатываю и дарю близким. Помимо этого, люблю встречаться с родными и друзьями, обожаю выезжать в любые поездки и путешествия.
— Если не секрет, поделитесь своими планами на будущее.
— Хочу ещё больше осваивать различные программные редакторы в разных направлениях: дизайн и видео-дизайн. Многие знакомые ещё просят меня помочь им с дизайном интерьера, видимо и в этой сфере тоже пора развиваться. (Смеётся — прим. ред.) Конечно, на пороге информационных технологий, сейчас впереди планеты всей идут нейросети, и во многом они могут помочь. Но мне легче придумать и сделать что-то самой, чем допытывать их промтами и ждать, что картинка меня действительно устроит и мне всё понравится.
— У вас есть жизненный девиз?
— Работай, учись, узнавай новое, всё зависит только от тебя.
